融入当代视角重构经典，舞剧《雷雨》展现东方美学中国情怀

“一座公馆，融入两个家庭，当代东方八个人物，视角三十年恩怨……”恰逢《雷雨》剧本发表90周年，重构展现中国中国家喻户晓的经典文学经典《雷雨》将首度以全本、全角色的舞剧创编把雷雨故事用舞蹈形式完整地搬上舞台，在90分钟里用肢体集中言说一个矛盾爆发的雷雨雷雨夜。今天，美学舞剧《雷雨》宣布开票，情怀全新版主视觉、融入舞蹈家阵容也随之重磅发布。当代东方这台由“东艺制造”全新创作的视角舞剧将于7月25日至28日亮相东方艺术中心。 

颠覆传统，重构展现中国大胆创新

诞生于1934年的经典《雷雨》不仅是剧作家曹禺个人的扛鼎之作，也是舞剧“中国话剧现实主义的基石”，由其改编的作品不断在舞台上焕发新的生命力。舞剧《雷雨》沿袭原著主线，由周家和鲁家两个家庭的恩怨纠葛，呈现近百年前的社会缩影，并从现代人的生命感悟中重释经典。      

重构经典，以全新视角融入当代价值观——这是主创团队达成的共识。《雷雨》的舞美设计脱离了传统话剧的写实风格，用“以一当十”的视觉语汇来构建诗意的东方舞台美学展现中国式情怀。舞美设计刘海永介绍，舞台上会出现两个空间。第一空间是现实空间，也是《雷雨》环境当中所描述的空间；另一空间则由多块区域组成的意向空间，“每个人物可以穿梭在两个时空，表现出复杂的内心世界以及命运的纠缠不息”。

舞剧《雷雨》弱化了环境变化和时间推移。灯光设计邢辛说：“灯光方面将赋予这部作品更多的油画感、木刻感和沉美色调，以便把人物的丰富情感外化，让灯光的隐晦形成一种平衡的美。”

此外，舞剧中的服装开放包容，现代与传统、东方与西方元素交融碰撞创新视觉盛宴。曾为《只此青绿》《永不消逝的电波》《咏春》等热门舞剧设计服装的阳东霖，在舞剧《雷雨》的服装中融入了对于人物的理解、对命运的暗喻，譬如在某一场景中，用肉粉色的服装代表和寓意理想、梦想。他希望每个人物既有其独特性，又能让观众快速、清晰地感受到人物特色。       

8个人物，8位主演

舞剧《雷雨》由8位顶尖中国舞蹈家组成，8个人物，8位主演，同台演绎，各具光彩。明星阵容中包括山翀、张傲月、孙秋月、沈徐斌、吴嘉雯、徐立昂、朱飞、章哲8位国内院团首席舞者，文华奖、梅花奖、荷花奖、桃李杯获得者。“就像一串珍珠项链，没有大小主次之分，凑在一起才有缤纷的戏剧构造。缺一颗珍珠，项链就断了。”导演赵小刚介绍舞剧中的每个人物都有充分的展示，将打破常规聚焦大男主、大女主的设置，通过“群像戏”的演绎，在高度集中的情节冲突间，让作品脱离传统时线叙事手法，用多线条、多空间的方式重新构建戏剧，复杂的人物关系也将一目了然呈现于舞台。       

秉持“以舞带戏”的理念，8个人物将通过八个歌剧咏叹调式的独舞舞段展现人物特色，每个人物对于自己的角色建立自己的理解。“鲁侍萍有她的爱，她的恨，她的不甘，她的认命。”譬如，对于山翀而言最大的挑战便是用肢体语言来准确诠释情感表达的深度从而体现其文化内涵。

张傲月饰演的周萍将通过一段特殊的“手舞”来增加戏剧感染力，“用手部姿势来放大脸部表情，凸显人物内心的迷茫。”生命个体在悲欢离合交织的《雷雨》时空里完成自我言说，饰演周朴园的沈徐斌认为舞剧《雷雨》延伸到当下观众的内心世界，化为心灵愈合的药引，探寻对现代人精神秩序的建构。     

舞剧《雷雨》是东艺推出的首部原创舞剧作品，延伸了其在舞蹈领域的全新探索，也希望借助这部作品将中国经典文学通过“中国式”的身体表达走向世界。（记者 朱渊）

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